Ulasan Film Supergirl, Rebranding Gadis Baja yang Sinis dan Brutal

Pusat gravitasi dari keseluruhan film ini tidak diragukan lagi adalah performa luar biasa dari Milly Alcock. Jika inkarnasi Kara Zor-El sebelumnya sering kali digambarkan sebagai versi wanita dari Superman yang berusaha mencari tempatnya di Bumi dengan senyum optimis, Alcock mematahkan stereotip tersebut.

Film ini menyoroti perbedaan paling tragis antara dua sepupu asal Krypton tersebut, Clark Kent dikirim ke Bumi saat masih bayi dan dibesarkan dengan penuh kasih sayang oleh keluarga yang baik hati di lingkungan yang aman. Sebaliknya, Kara menghabiskan 14 tahun usianya menyaksikan planetnya sekarat, orang-orang yang ia cintai mati, dan bertahan hidup di atas pecahan batu radioaktif yang melayang di angkasa.

Alcock menyalurkan rasa sakit itu dengan sempurna. Ia menghadirkan Kara yang sinis, pemarah, sering mabuk-mabukan di bar alien yang kumuh, dan tidak segan menggunakan kekerasan brutal. Transisi Alcock dari seorang gadis punk-rock yang apatis menjadi sosok pelindung yang rela hancur demi keadilan dieksekusi dengan range emosi yang meyakinkan.

Dari segi plot, naskahnya secara cerdas menghindari trope "menyelamatkan dunia dari kiamat kosmis". Fokus ceritanya jauh lebih intim dan personal. Kita diperkenalkan pada Ruthye (diperankan dengan sangat memukau oleh aktor pendatang baru Eve Ridley), seorang gadis muda alien dengan tata bahasa yang formal namun menyimpan dendam membara setelah ayahnya dibunuh secara keji. Ruthye pada dasarnya menyewa Kara dan anjingnya yang luar biasa, Krypto untuk memburu sang pembunuh melintasi galaksi.

Dinamika antara Kara yang lelah dengan kehidupan dan Ruthye yang penuh determinasi adalah jantung film ini. Perjalanan mereka tidak digambarkan glamor. Ini adalah road trip kosmis yang penuh lumpur, debu, dan pertumpahan darah. Krypto the Superdog tidak sekadar hadir sebagai gimmick lucu, melainkan menjadi sauh emosional bagi Kara, pengingat terakhir akan rumahnya yang telah tiada.

Craig Gillespie membawa kepekaannya dalam menangani karakter-karakter "rusak" (seperti yang ia lakukan di I, Tonya) ke dalam skala intergalaksi. Desain produksinya sukses menciptakan world-building yang terasa organik dan lived-in. Planet-planet yang mereka kunjungi tidak terlihat seperti layar hijau CGI yang mulus, melainkan tempat-tempat berbahaya yang kumuh dan tidak ramah.

Aktor Matthias Schoenaerts sebagai Krem of the Yellow Hills memberikan penampilan antagonis yang sangat membumi namun mengerikan. Krem bukanlah dewa alien dengan kekuatan tak terbatas, ia hanyalah seorang pembunuh bayaran yang kejam, licik, dan pengecut, yang membuat kebencian penonton terhadapnya terasa sangat nyata. Di sisi lain, kemunculan karakter-karakter kosmis DC lainnya, termasuk Jason Momoa sebagai Lobo, menyuntikkan kekacauan dan humor gelap yang sangat pas dengan tone film ini, tanpa mengaburkan fokus utama cerita.

Walaupun memiliki banyak keunggulan, Supergirl bukanlah film yang tanpa cela. Ambisi besar untuk merangkum perjalanan lintas galaksi yang begitu luas kadang membuat ritme (pacing) film ini terasa terburu-buru. Beberapa planet dan spesies alien yang menarik hanya dieksplorasi secara sekilas sebelum narasi memaksa penonton untuk melompat ke lokasi berikutnya.

Selain itu, ada momen-momen di mana benturan tonalitas film terasa sedikit jarring atau kasar. Perpindahan dari adegan aksi komedik yang dipenuhi umpatan kasar (banter) ke adegan flashback kehancuran Krypton yang sangat emosional dan tragis terkadang terjadi terlalu cepat. Sutradara Gillespie sesekali tampak kesulitan menyeimbangkan elemen fiksi ilmiah satir dengan drama eksistensial yang berat, sehingga penonton tidak selalu diberikan waktu yang cukup untuk mencerna sebuah tragedi sebelum dilempar kembali ke dalam adegan pertarungan brutal.

Lebih dari sekadar adaptasi komik, Supergirl (2026) adalah sebuah studi karakter yang mendalam tentang duka, kemarahan, dan pencarian penebusan. Film ini secara definitif berhasil memisahkan Kara dari bayang-bayang Superman, memberikannya identitas yang mandiri, liar, dan memikat. Meskipun penceritaannya terkadang tersandung oleh ambisinya sendiri dalam berpindah-pindah planet dan mengubah tone cerita, arah baru DCU di bawah James Gunn ini jelas menawarkan kualitas storytelling yang berani mengambil risiko. Milly Alcock tidak hanya mengenakan jubah tersebut, ia memilikinya, lengkap dengan segala noda darah dan sobekannya.

Mengadaptasi komik mahakarya Tom King, Supergirl: Woman of Tomorrow membawa penonton keluar dari bayang-bayang Superman untuk mengeksplorasi sisi Kara Zor-El yang jauh lebih kelam, sinis, dan sarat akan trauma. Berbeda dengan sepupunya yang dibesarkan dengan penuh cinta di Bumi, Kara (Milly Alcock) menghabiskan masa remajanya di atas sisa-sisa planet Krypton, menyaksikan kematian orang-orang yang dicintainya. Kehidupan Kara yang dipenuhi duka mendadak berubah ketika ia bertemu dengan Ruthye (Eve Ridley), seorang gadis alien muda yang sedang mencari keadilan atas pembunuhan ayahnya. Disatukan oleh kehilangan, Kara bersama anjing setianya, Krypto, setuju untuk membantu Ruthye memburu sang pembunuh melintasi galaksi.

Perjalanan memburu Krem of the Yellow Hills (Matthias Schoenaerts) ini berkembang menjadi sebuah epik sci-fi western yang keras sekaligus emosional. Menjelajahi berbagai planet dengan peradaban dan bahayanya masing-masing, Kara tidak hanya dihadapkan pada konfrontasi fisik melawan antagonis yang pragmatis dan kejam, tetapi juga pertarungan batin melawan luka masa lalunya sendiri. Di bawah arahan sutradara Craig Gillespie, petualangan kosmis lintas bintang ini menjadi ajang pembuktian bahwa sang Gadis Baja bukan sekadar pahlawan super konvensional, melainkan penyintas tangguh yang sedang mencari tempat dan jati dirinya di alam semesta.

Galeri Supergirl (2026)